La industria audiovisual de Iberoamérica vive un regreso inesperado: el resurgimiento de las IP’s como marcas vivas. Lo que hace dos décadas generó fenómenos como RBD, Violetta, Patito feo y Atrévete a soñar, hoy vuelve impulsado por el streaming, el poder del fandom digital y la necesidad de generar ingresos más allá de la pantalla.

Actualmente, desde La reina del flow hasta Papás por siempre y Luz de fantasía, (extraído de Luz de luna), las historias están evolucionando en conciertos, experiencias inmersivas, tours internacionales y alianzas con marcas que amplían su vida útil y multiplican su valor comercial. Esto es muestra de que las IP’s volvieron a ser marcas vivas.

LAS HISTORIAS NO TERMINAN CUANDO CORREN LOS CRÉDITOS

Hoy las producciones se expanden mucho más allá del episodio final. La audiencia busca experiencias tangibles: conciertos, musicales, tours, productos, colaboraciones y universos narrativos que continúan creciendo.

Ejemplos recientes lo confirman:

• La reina del flow (Caracol Televisión): conciertos con entradas agotadas en Europa, fandom global, tercera temporada en producción.
• Papás por siempre (TelevisaUnivision): regreso del modelo musical de Rosy Ocampo con banda sonora original y temática social.
• Mentiras, la serie (Prime Video): una IP nacida en el teatro que saltó al streaming y regresó fortalecida al escenario.
• Luz de fantasía, basado en Luz de Luna de Del Barrio Producciones rompió récords en Lima, Perú

Pero este fenómeno no es nuevo. Latinoamérica ya fue pionera:

RBD (Rebelde) se convirtió en un fenómeno mundial, con más de 15 millones de discos vendidos y tours por 23 países.
Violetta y Soy Luna de Disney Channel llenaron estadios en América y Europa.

Patito feo y su adaptación Atrévete a soñar generaron giras, discos y productos que dominaron el mercado infantil.
Luz de fantasía, basado en Luz de Luna de Del Barrio Producciones rompió récords en Lima, Perú.

La diferencia es que ahora la expansión se diseña desde el origen.

DEL BARRIO: “EL VALOR DE UNA HISTORIA NO TERMINA CUANDO ACABA LA NOVELA… AHÍ RECIÉN COMIENZA”

Del Barrio Producciones es uno de los estudios que mejor ha entendido el valor de una IP extendida. Su reciente musical inspirado en Luz de Luna, Luz de fantasía, rompió récords en Lima, Perú con entradas agotadas desde su debut.

Mónica Lañas, directora comercial de Del Barrio, lo resume con claridad: “En Del Barrio creemos que el valor de una historia no termina cuando acaba la novela; al contrario, ahí recién comienza. Una IP bien construida puede seguir viva mucho más allá de la pantalla”.

Para la directora, todo parte de la conexión emocional: “Historias claras, personajes potentes y emociones reales. Que el público ría, llore y se enamore. Esa conexión es la que permite que una historia se transforme y siga generando valor en otros formatos”.

La productora ha logrado: Segundas y terceras temporadas, spin-offs de personajes, shows en vivo, libros y contenidos especiales, integraciones con marcas de manera orgánica, musicales y conciertos con el elenco original, campañas digitales donde los personajes interactúan con los fans.

Lañas identifica tres claves para monetizar: “Emoción, recordación y adaptabilidad narrativa”. Y agregó un ejemplo memorable: “Tuvimos alianzas con marcas, como la pastelería que vendía el postre de nuestra protagonista o los libros de recetas inspirados en el personaje principal”.

Luz de fantasía

EL CONTENIDO AHORA ES MULTIPLATAFORMA

La expansión ya no depende solo del merchandising tradicional. Hoy la historia se multiplica en experiencias inmersivas, conciertos, live shows, verticales en redes y contenido creado por la audiencia.

Lisette Osorio, VP de Negocios Internacionales de Caracol Televisión, explicó el giro en el caso de La reina del flow: “Esta es una franquicia que ha venido fortaleciéndose. Es la tendencia actual del negocio: seguir comercializando y monetizando más allá de la pantalla”.

La IP colombiana lleva años conquistando nuevos públicos: Más de 80 países alcanzados, presentaciones en vivo con el elenco original, gira internacional oficial que comenzará en Europa y una tercera temporada en camino con nuevos artistas.

Osorio lo sintetizó como “un reto explorar nuevas maneras de ingresos. Y qué mejor forma de hacerlo que con La reina del flow”.

La reina del flow en España

LOS PERSONAJES AHORA SE CASTEAN PENSANDO EN EL FUTURO DE LA IP

El crecimiento de las IP’s también transforma el casting. Edgar Castillo, director ejecutivo de Meraki Casting, explica que hoy el talento debe tener habilidades más amplias.

“Si sé desde el principio que la IP tendrá conciertos, necesito actores que canten, bailen, conecten con el público y puedan sostener una gira”.

Para él, la clave es leer a las audiencias: “Si sabes escuchar a tu audiencia, pasan estas cosas. Es un negocio redondo que da trabajo a todos: crew, actores, producción, escritores”.

Y advierte sobre un punto crítico: “Muchos problemas ocurren cuando no se abre completamente la información del proyecto. Para que una IP viva, todos deben saber desde el inicio hacia dónde va”.

ROSY OCAMPO: LA PRODUCTORA QUE CONVIRTIÓ LAS TELENOVELAS EN UNA EXPERIENCIA MUSICAL

Rosy Ocampo fue pionera del modelo de IP viva en Televisa con producciones como El diario de Daniela, Alegrijes y Rebujos y Cómplices al rescate. Estas telenovelas generaron giras musicales, álbumes que hoy siguen siendo referentes, presentaciones en vivo y el lanzamiento de talentos como Belinda, Diego Boneta, Miguel Martínez y Daniela Luján.

Ocampo retoma ese legado en 2025 con Papás por siempre, una producción con canciones originales, temas sociales y una estructura narrativa dividida en dos partes: “Hay un brinco en la historia y en los personajes que no se había pensado originalmente”, explica.

Su visión sigue vigente: la música y el live experience fortalecen a las IPs familiares.

Papás por siempre

MENTIRAS: CONTENIDO QUE VA Y VIENE ENTRE FORMATOS

Prime Video estrenó Mentiras, la serie, un ejemplo perfecto del ciclo inverso: del teatro al streaming y del streaming de vuelta al teatro.

El actor y productor Luis Gerardo Méndez reveló los orígenes del proyecto: “Empezó con conversaciones con López Velarde, siempre quise rendirle un homenaje al teatro musical en la pantalla y me parecía que Mentiras era la manera más posible de hacerlo en realidad. Hacer una serie de televisión musical ya es un riesgo importante, así que teníamos que hacerlo con un producto ya probado”. Destacó que la obra lleva “16 años en cartelera y es uno de los musicales más exitosos de Latinoamérica”.

En tanto Gabriel Ripstein, escritor y director, asumió la complejidad del reto desde que se sumó al equipo: “Sabía que estábamos rindiendo homenaje a una obra exitosísima, con una base de fanáticos enorme. Parte del proceso de adaptación fue balancear ese punto de origen, pero tener cierta libertad para hacer la versión que mejor funcionara para el formato televisivo, mediante el uso de un lenguaje cinematográfico”.

Mentiras, la serie

LAS IPS YA NO SE VEN, SE VIVEN

La región vive una oportunidad histórica. La nostalgia del pasado se combina con la tecnología actual. El fandom es enorme y las plataformas necesitan nuevas vías de monetización.

Lañas finalizó: “Cuando una historia logra emocionar, sus posibilidades de crecer y monetizarse se multiplican”.

Osorio lo confirma: “Es la tendencia actual del negocio”.

Y Edgar Castillo coincide: “Una IP bien escuchada es un negocio redondo”.

Esta retroalimentación está convirtiéndose en regla, no excepción. Productores, plataformas y castings piensan cada IP como un ecosistema.