
Raymundo Díaz-González, consultor externo de Sony Pictures International Productions
Durante su participación en el Festival Internacional de Cine de Guanajuato (GIFF), Raymundo Díaz-González, consultor externo de Sony Pictures International Productions, compartió su visión sobre los desafíos actuales de la producción audiovisual en México y Latinoamérica, así como la relevancia de impulsar nuevas voces desde lo local con enfoque global.
Tras nueve años como cabeza de producción para México y la región en Sony Pictures International, Díaz-González ahora asesora proyectos tanto dentro como fuera del estudio: “Es una nueva etapa en la que puedo compartir lo que he recibido: profesionalización, contactos, visión de industria”, comentó. Su labor actual se divide entre continuar el desarrollo de proyectos que gestó dentro del estudio y sugerir nuevos títulos viables para producir.
“Hay una película que acabamos de terminar con Adrián Uribe y María León, dirigida por Celso García, que está en postproducción”, detalló. El equipo ya planea el siguiente largometraje, previsto para el primer semestre de 2026.
Desde su perspectiva, la industria audiovisual ha atravesado una transformación significativa desde mediados de 2024, con ajustes financieros, reconfiguración de estudios y reducción de estructuras laborales: “Grandes estudios se han hecho más pequeños”, explicó.
En ese contexto, Díaz considera clave entender qué quieren contar los jóvenes y a quién quieren dirigirse: “Muchas veces los creadores dicen ‘quiero contar esta historia’, pero es fundamental saber a quién le interesa. Ahí se construye industria”, enfatizó.
Para Díaz, el auge de las plataformas de streaming abrió nuevas rutas para que los contenidos locales alcancen audiencias internacionales y puso como ejemplo a la película argentina “que produje para Sony, Corazón delator, fue la más vista en Netflix globalmente en el primer semestre de 2025”, compartió.
Esa historia íntima se volvió universal, lo que demuestra, según Díaz, que las plataformas ofrecen una herramienta potente para los creadores: “Ya no se trata solo de cuántos vieron tu película en salas, ahora el alcance se multiplica.”
El productor también subrayó la importancia de los festivales de cine como espacio para dar visibilidad al contenido nacional: “Sostener estructuras como Guadalajara, con 40 años, o Guanajuato, con 28 ediciones, no es fácil. Pero son vasos comunicantes entre la comunidad y el contenido.”
Considera que estos encuentros fortalecen la conexión entre creadores, audiencias y mercados internacionales, lo cual es clave para que las historias mexicanas crucen fronteras.
En cuanto al financiamiento, señaló que los incentivos actuales en México no son suficientes para mantener la competitividad: “El Eficine es una herramienta importante, pero ya no se da abasto”, indicó.
Y afirmó que muchos productores mexicanos están filmando en el extranjero: “Hay una fuga. Están haciendo cine mexicano en Colombia, España o Chile, y no en México. Eso debería preocuparnos”, afirmó. Para él, el camino es claro: “Es tiempo de alianzas, de pensar local e internacionalmente para que los números cierren y se puedan hacer las películas.”
En lo personal, Díaz explora su regreso como productor independiente y no descarta formar una nueva casa productora si el proyecto lo requiere: “Ya no necesitas una estructura fija. Hay muchas vías para producir, incluso fuera de México y en otros idiomas”.