La ficción Young Adult (YA) ha probado ser un género muy popular entre las plataformas de streaming en la actualidad: la autenticidad de sus personajes, la intensidad de las emociones que inspiran, los temas universales que tratan y las narrativas que resuenan a través de diferentes culturas y generaciones, entre otros, se mencionan entre las razones de esta popularidad.

Para conocer de cerca el por qué este género es tan apetecido y cada vez crece más la oferta de títulos disponibles dentro del ecosistema de las plataformas, PRODU conversó con Prime Video, Mar Vila Barceló de WEBTOON Productions y las escritoras Marcela Citterio, Ariana Godoy y Mariela Lebrero, expertas en el género.

PRIME VIDEO

Para Prime Video el contenido YA “representa un pilar estratégico fundamental, ya que nos permite conectar con una audiencia global altamente comprometida. Nuestra aproximación se centra en desarrollar historias universales con perspectivas locales auténticas, como lo demuestran The Summer I Turned Pretty y la trilogía Culpables, donde las experiencias juveniles resuenan globalmente mientras mantienen su identidad cultural única”.

Culpa tuya

Agrega la empresa que esta visión se fortalece con la creación de un ecosistema de entretenimiento completo alrededor de sus producciones YA, integrando experiencias digitales y eventos presenciales que profundizan la conexión con las audiencias.

“Complementamos esto con un firme compromiso con la diversidad narrativa, apoyando tanto adaptaciones de éxitos literarios como historias originales que reflejan las experiencias y aspiraciones de la juventud actual.

Esta estrategia integral ha resultado en un crecimiento significativo de nuestra audiencia YA y el establecimiento de Prime Video como líder en este género a nivel global”, apunta la empresa.

UNA GENERACIÓN QUE BUSCA REPRESENTACIÓN HONESTA

Explica el vocero de Prime Video que el género YA conecta de manera tan poderosa porque refleja auténticamente las experiencias, emociones y desafíos universales de una generación que busca verse representada con honestidad. “No se trata solo de contar historias para jóvenes adultos, sino de crear narrativas que resuenan a través de diferentes culturas y generaciones. Nuestras producciones YA abordan temas fundamentales como el autodescubrimiento, las primeras experiencias y las relaciones familiares desde una perspectiva contemporánea y genuina. Esta autenticidad, combinada con una producción de alta calidad y talento emergente, genera una conexión emocional profunda con nuestra audiencia”.

Señala que las producciones YA de Prime Video no solo reflejan la realidad de los jóvenes adultos, sino que también tienen el poder de influir en ella, por eso buscan activamente dialogar con fenómenos culturales amplios, convirtiéndose en plataformas para la representación, la discusión y el cambio social. “La diversidad y la inclusión son pilares fundamentales en nuestras narrativas”, agregan.

Escena de la tercera temporada de The Summer I Turned Pretty

Otro tema central de los contenidos YA de Prime Video es el empoderamiento juvenil. “Creamos historias donde los jóvenes son agentes activos de cambio, enfrentando desafíos personales y sociales con resiliencia y determinación. Esto se traduce en narrativas que abordan temas como el activismo climático, la salud mental, y la justicia social desde perspectivas auténticas y relevantes para nuestra audiencia”, destaca.

Apuntan que como el consumo de contenido va más allá de la pantalla, por eso crean espacios de conversación y comunidad alrededor de sus series y películas, permitiendo “que los fans se conecten entre sí y con las historias que aman de maneras significativas y memorables”.

ÉXITO INTERNACIONAL

Comentan que, aunque han observado que las emociones fundamentales y los temas centrales del género YA resuenan universalmente, la forma en que las audiencias conectan con el contenido varía según el mercado, lo que ha enriquecido para la empresa la comprensión global del género.

“El éxito internacional de The Summer I Turned Pretty ejemplifica perfectamente esta dinámica. La serie ha triplicado su audiencia desde el estreno de la primera temporada, con más del 50% de su público siendo internacional, destacando especialmente en mercados como Reino Unido, Alemania y Brasil. La tercera temporada en particular demostró un crecimiento del 40% en comparación con la temporada anterior, alcanzando 25 millones de espectadores globales únicos en su primera semana, consolidándose como la serie más vista entre mujeres de 18-34 años y la quinta temporada de regreso más exitosa en Prime Video”, citó el vocero.

Culpa nuestra

Indica que en América Latina, observan una especial afinidad por historias que equilibran el drama romántico con dinámicas familiares fuertes, como lo demuestra “el éxito” de la trilogía Culpables. “Las audiencias latinoamericanas también muestran un alto nivel de engagement en redes sociales, creando comunidades vibrantes alrededor de nuestros títulos”, apunta.

PRODUCCIÓN Y CREATIVIDAD

Para la producción de contenido YA Prime Video adopta un enfoque equilibrado, combinando el talento emergente con creadores establecidos para enriquecer las narrativas. Esta estrategia les permite nutrir nuevas voces mientras aprovechan la experiencia de profesionales reconocidos en el género.

“Trabajar con autores establecidos como Jenny Han y Mercedes Ron nos ha permitido adaptar obras literarias amadas por los fans con la autenticidad que merecen. Al mismo tiempo, apostamos por descubrir y desarrollar nuevas voces creativas que aportan perspectivas frescas y contemporáneas a nuestras historias. Este compromiso con el talento emergente se extiende también frente a las cámaras, donde buscamos activamente nuevos rostros que puedan conectar auténticamente con nuestra audiencia, mientras los respaldamos con equipos creativos experimentados que garantizan la calidad de nuestras producciones”, explica.

Añaden que para Prime Video las adaptaciones literarias juegan un papel fundamental en su estrategia de contenido YA. Este enfoque les permite conectar con audiencias establecidas que ya tienen un vínculo emocional con estas historias, mientras atraen a nuevos espectadores a través de adaptaciones fieles, pero innovadoras.

“Nuestra experiencia con adaptaciones demuestra el poder de transformar obras literarias queridas en experiencias audiovisuales que expanden y enriquecen el universo original. Este proceso involucra una estrecha colaboración con los autores originales para asegurar que la esencia de sus historias se mantenga intacta mientras las actualizamos para una audiencia global y multiplataforma. Sin embargo, las adaptaciones son solo una parte de nuestra estrategia más amplia. Mantenemos un balance entre adaptar obras literarias exitosas y desarrollar historias originales, asegurando así una oferta diversa que satisface diferentes preferencias dentro del género YA”, sentenció.

INTENSIDAD IRRESISTIBLE

Para la escritora argentina Marcela Citterio, autora de éxitos juveniles como Heidi, bienvenida a casa (2017 – 2019), Chica vampiro (2013) y Yo soy Franky (2015 – 2016), por mencionar algunos; opina que la popularidad del género YA está en que “no pasa de moda: pasa por el corazón. Y cuando algo te toca ahí, da igual si tenés 20 o 50. El YA habla del deseo, de la identidad, del momento en que te jugás por lo que sentís aunque se rompa todo. Esa intensidad es irresistible. Por eso conecta: porque nadie olvida lo que es arder por algo… o por alguien”.

Relata que durante años la TV “coqueteaba con el drama joven. Gossip Girl lo hizo ícono: lujo, deseo, culpa, secretos… y dos chica que hicieron historia. Serena y Blair nos enseñaron que una amistad puede ser tan apasionante y peligrosa como cualquiera historia de amor”.

Refiere que la serie Maxton Hall (Prime Video), es “una jugada brillante de los alemanes”. Presentando escenarios deslumbrantes, una pareja que quema la pantalla y una historia que no pretende ser “realista”, pero tiene todo “lo que amamos del YA: pasión, ritmo, estética impecable y una química que te hace olvidar los subtítulos. Un buen melodrama latino envuelto en papel de regalo de serie europea. El público lo devoró, sin necesidad de nombres conocidos, porque el YA no depende de la fama, depende la química”, apuntó.

Hizo una mención especial a Normal People (Hulu), que es “una historia donde el amor no se grita, se respira. Esa es la otra cara del YA: la que no necesita giros, solo verdad”, dijo.

También citó el caso de la serie The Summer I Turned Pretty (Prime Video) cuya popularidad se refleja en que estrellas como Jennifer Lawrence hablen de a qué equipo pertenecen: ¿Jeremiah o Conrad?. “¿Quién lo hubiera pensado?”, dijo.

Citterio señaló que casi todos estos fenómenos nacen de libros, y esa conexión entre la lectura y la pantalla es lo que los vuelve extraordinarios.

“Para mí, es el único género que logra emocionar y generar conversación global al mismo tiempo. El único que se puede ver una y otra vez. Y las plataformas quieren eso: la viralización de sus historias y fidelización emocional de su audiencia”, apunta.

SEGUIRÁ CRECIENDO

En opinión de Citterio el género YA va a seguir creciendo “porque emociona, vende y crea conversación”.

“Las nuevas generaciones no quieren etiquetas: mezclan drama con humor, amor con ciencia ficción, redes sociales con mitología. No quieren que les expliquen nada: quieren sentirlo. Protagonistas que lloran, se contradicen, se enamoran mal y aprenden tarde. Menos filtro, más piel. Amores complejos, vínculos líquidos. La perfección va a aburrir. El error, a emocionar. Y para serte sincera, Maxton Hall o Élite tiene ADN de telenovela moderna. Solo cambiaron los escenarios, los acentos y el algoritmo. El mundo cree que es una tendencia. Para mí, es una emoción que volvió para quedarse porque encontró su mejor pantalla”, expresó.

Citterio mencionó que entre las temáticas o arquetipos narrativos que funcionan mejor dentro de este género está todo aquello que pone el deseo en juego: relaciones con poder, secretos, amor y culpa. Indicó que la música es clave.

Escritora Marcela Citterio: “YA va a seguir creciendo porque emociona, vende y crea conversación”

“Esa banda sonora que acompaña como una emoción paralela. La historia no sería la misma sin Taylor Swift de fondo. Hoy cuenta tanto como los diálogos. Los chicos son irresistibles, las chicas son identificables, los vestuarios son soñados, los escenarios increíbles. Todo está pensado para emocionar visualmente. Y los personajes, lejos de ser planos, son extremos y clichés sin miedo: el bad boy busca redención, la chica buena quiere salvarlo, el amigo perfecto esconde algo, la becada en la institución rica que no encaja, la familia humilde vive rodeada de amor, los padres ricos no tienen corazón. Y sin embargo, funciona. Generan adicción. Combinan emoción, estética y riesgo. Series que se viven más que se ven. Y que dejan al público con la sensación de haber amado, sufrido y bailado con ellos”, comentó.

Agregó que el futuro del género YA está en las historias que mezclan la sensibilidad de un autor con la potencia de una producción internacional.

“El YA no es solo un género: es una forma de mirar el mundo. Detrás de cada historia hay un fenómeno que trasciende la pantalla: comunidades, playlists, lecturas compartidas. El YA no se consume: se habita. Desde The Orlando Books, además de mis propias historias, impulsamos nuevas voces del YA latinoamericano y desarrollamos IPs con potencial audiovisual. Ya tengo historias opcionadas -de libros míos, algunos no publicados-, y más de una de Chiara Francia Citterio, y otras de David Alfaro, Marisa Milanesio, Carolina Parmo, Alejandra Rubio y otros en tratativas que aún no puedo revelar. Mi idea desde la editorial fue crear universos que pueden leerse, verse o sentirse. Libros que laten como películas y personajes que parecen pedir una cámara frente a ellos”, destacó.

TEMAS UNIVERSALES

Mariela Lebrero es creadora de contenidos con más de 20 años de experiencia en la industria del entretenimiento. Fue directora de Contenidos Kids & Family en The Walt Disney Company, donde lideró la creación y producción de historias originales para Latinoamérica, incluyendo éxitos internacionales como Violetta, Soy Luna y Entrelazados, entre otros. Además, participó en más de 30 coproducciones de Miravista, el sello de Buena Vista International para América Latina.

Lebrero explica que el género YA conecta tan fuertemente en las plataformas de streaming porque explora temas universales —el primer amor, la búsqueda de identidad, el deseo, la pertenencia— con una intensidad emocional que trasciende la edad.

“En un mundo adulto lleno de complejidades, estas historias ofrecen una ventana hacia una etapa más pura, más genuina y llena de posibilidades. Además, el streaming potencia esa conexión al permitir experiencias inmersivas, visuales y emocionales inmediatas”, enfatizó.

Dijo que otro elemento que juega un papel clave en estas historias es la nostalgia. “Muchas mujeres y hombres encuentran en estas narrativas un eco de lo que fueron o de lo que alguna vez soñaron ser. Combina nostalgia, intensidad emocional y romance de una manera que conecta con nuestras primeras experiencias y comprensiones del amor y el anhelo. El resultado es una mezcla perfecta entre memoria emocional y nuevas formas de representación, donde lo juvenil deja de ser un rango etario y se convierte en un estado del alma”, comentó.

Mariela Lebrero: “El streaming potencia la conexión al permitir experiencias inmersivas, visuales y emocionales inmediatas”

Para Lebrero las narrativas que mejor funcionan son las que abrazan la autenticidad —aquellas que no idealizan la adolescencia sino que la muestran en su complejidad—, y que ponen en el centro la amistad, la diversidad y el amor propio como motores de cambio. También crece el interés por las historias con elementos de fantasía emocional: mundos que amplifican sentimientos humanos, mezclando realismo y metáfora.

“Yo creo que el YA de hoy habla menos de “ser joven” y más de lo que significa sentirse vivo, con todo lo que eso implica: contradicción, deseo, miedo y esperanza”, apuntó.

Destacó que la clave para que una historia YA trascienda fronteras y generaciones está en su verdad emocional. “Las audiencias pueden vivir en contextos distintos, pero todos reconocemos lo que se siente amar por primera vez, equivocarse, pertenecer o perder algo importante. Cuando una historia logra capturar esas emociones universales desde una mirada auténtica, conecta sin importar la edad o el idioma. En mis años en Disney aprendí que la localidad y la universalidad no son opuestos: una historia profundamente local, si es honesta, puede volverse global. Lo mismo ocurre en el YA: los personajes con contradicciones reales, los dilemas emocionales y el humor humano son los que construyen puentes entre culturas y generaciones”, dijo.

EN ETAPA DE MADUREZ

Para Lebrero el género Young Adult está entrando en una etapa de madurez creativa.

“Las próximas tendencias no pasarán tanto por la edad de sus protagonistas, sino por la complejidad emocional de sus historias. Veremos más relatos híbridos, donde lo real y lo fantástico conviven de forma simbólica —no como evasión, sino como lenguaje emocional. También habrá un desplazamiento hacia narrativas más diversas, inclusivas y globales: personajes que representan nuevas identidades, geografías y modos de vincularse. La generación que creció con las series YA de los 2000 ahora demanda historias que la acompañen en su adultez, con conflictos más sutiles y emocionalmente inteligentes. Además, el cruce entre música, estética digital y redes sociales seguirá marcando el tono: lo transmedia será natural. Yo creo que el YA de los próximos años será menos fórmula y más verdad: historias que dialogan con su tiempo, pero que, sobre todo, lo sienten”, sentenció.

CONTENIDO POPULAR Y DINÁMICO

Mar Vila Barceló, directora de Desarrollo Internacional y Producción de WEBTOON Productions, menciona que el contenido Young Adult (YA) y New Adult (NA) “es increíblemente popular y dinámico”, abarcando desde historias muy ligeras y divertidas hasta otras más maduras y serias, pero lo que todas tienen en común son narrativas que hablan de temas y experiencias universales.

Asegura que la Generación Z y los Millennials son los mayores consumidores de ficción YA y New Adult (NA) y, como audiencia, “se han acostumbrado a leer historias diversas en nuestras plataformas Wattpad y WEBTOON, creciendo junto con los personajes y construyendo comunidad al apoyar a los creadores”.

Vila Barceló agregó que la base de fans en torno a la ficción YA es muy apasionada. “Son quienes impulsan los mayores éxitos en la cultura pop y en WEBTOON Productions, por lo que nuestro objetivo es seguir ofreciéndoles historias, sin importar el formato”, indicó.

Mar Vila Barceló, directora de Desarrollo Internacional y Producción de WEBTOON Productions

Consultada sobre las razones del porqué de la popularidad de estas historias la ejecutiva mencionó que abordan temas amplios de una manera genuina y cercana. “La audiencia que impulsa estos éxitos ha crecido en la era de las plataformas de streaming y las redes sociales, y tiene un gran dominio del contenido digital. La cantidad de contenido disponible es casi infinita, y para reducirla buscan autenticidad, honestidad y conexión real, lo que nos lleva nuevamente a la comunidad de fans y las “familias” que han formado en nuestras plataformas. Estos son los elementos clave que hacen que nuestras adaptaciones destaquen”, expresó.

Vila Barceló que entre los géneros del YA que son más populares destaca el romance: ya sea una comedia romántica clásica, un romance deportivo o una romantasy épica. “También estamos viendo un creciente interés en narrativas de género puro como acción, thriller u horror, además de un interés en explorar los espacios New Adult y Adult”, refirió.

Mencionó que Wattpad y WEBTOON tienen historias en todas las tendencias que el público “adora” actualmente como vampiros y horror, novios mafiosos, romance deportivo o romantic thrillers con triángulos amorosos en el centro.

“Cada uno de nosotros tiene su propia lista de historias —libros, películas, series— que amamos sin importar si tenemos 19 o 90 años. Eso sucede porque esas historias nos hablan; se sienten cercanas y personales, los personajes son auténticos y se vuelven parte de quienes somos. Las audiencias buscan historias que reflejen sus experiencias y aborden temas universales y atemporales como el crecimiento personal, la identidad, la salud mental y las relaciones”, comentó la ejecutiva.

HISTORIAS CENTRADAS EN LOS PERSONAJES

Ariana Godoy, autora de Wattpad de éxitos como A través de mi ventana y Sigue mi voz, que se han adaptado para la pantalla con Netflix, considera que sus historias han conectado fuertemente con la audiencia porque están muy centradas en los personajes. “Trato de hacerlos lo más genuinos y humanos posible, y creo que mucha gente se ha identificado con ellos, y eso es lo que los atrae inicialmente. Cuando te identificas y sientes empatía por un personaje, quieres quedarte para ver qué le sucede, y así es como te enganchas con una historia”, dijo.

Ariana Godoy, autora de A través de mi ventana y Sigue mi voz

A Godoy uno de los aspectos de escribir historias YA que más le apasiona es la transición hacia la adultez. “Creo que vivimos muchas cosas muy rápido durante la adolescencia y luego somos lanzados al mundo. Puede ser algo muy intimidante y abrumador. Me encanta explorar esa incertidumbre y crecimiento en torno a la amistad, el amor y la familia”, explicó.

Considera que el género YA puede resonar más allá del rango de edad. “Las generaciones mayores pueden disfrutar de una buena historia juvenil porque todos fuimos jóvenes alguna vez, y a veces encontramos ese libro que nos habla y nos hace sonreír como cuando leíamos a escondidas más allá de la hora de dormir. Es algo nostálgico y muy divertido”, finalizó.