Abraham Ramírez de SUMMIT Finance: “México, el nuevo hub audiovisual”

En los últimos meses, varias noticias han vuelto a poner a México en el radar de la industria audiovisual global.

Anuncios de inversión por parte de plataformas internacionales, la expansión de operaciones de grandes estudios en el país y movimientos corporativos dentro del sector del entretenimiento reflejan algo muy claro: la competencia global por producir contenido sigue creciendo, y México aparece cada vez más como un territorio estratégico dentro de esta nueva economía del contenido. Todas estas noticias giran en un entorno Financiero, contable y fiscal.

Y no es casualidad.

México reúne varios elementos difíciles de encontrar juntos en un mismo lugar: talento creativo, crews altamente capacitados, diversidad de locaciones, infraestructura técnica en crecimiento y una cercanía geográfica estratégica con el mercado norteamericano. Todo esto ha permitido que el país se vuelva cada vez más atractivo para producciones internacionales.

En este contexto, el reciente anuncio del nuevo estímulo fiscal a la producción cinematográfica y audiovisual en México representa una señal importante para la industria.

El decreto fue publicado en febrero de 2026 y establece un mecanismo fiscal diseñado para incentivar la producción audiovisual en territorio nacional. Aunque las reglas de operación y lineamientos específicos aún están por publicarse, el decreto ya permite entender algunos de los elementos más importantes del programa.

En términos generales, el estímulo consiste en un crédito fiscal de hasta el 30% del costo total del proyecto realizado en México, con un tope de hasta 40 millones de pesos por producción. Además, el programa cuenta con una bolsa anual de hasta 400 millones de pesos, con vigencia hasta el 30 de septiembre de 2030.

A diferencia de muchos incentivos internacionales que operan como cash rebates o subsidios directos, el modelo mexicano está estructurado como un crédito fiscal transferible contra el Impuesto sobre la Renta (ISR). Esto significa que el beneficio no necesariamente se traduce en flujo inmediato para la producción, sino que puede utilizarse contra impuestos o monetizarse mediante su transferencia a terceros, dentro de ciertos límites y condiciones.

Este diseño tiene varias implicaciones importantes desde el punto de vista financiero. Por un lado, permite que las producciones utilicen el incentivo directamente contra su carga fiscal o lo transfieran a proveedores vinculados con la producción, fortaleciendo así la cadena de trabajo alrededor de cada proyecto. También existe la posibilidad de transferir parte del crédito a otros contribuyentes del ISR, con ciertos límites de descuento y restricciones para evitar distorsiones en el mercado.

El programa también establece ciertos requisitos para los proyectos, entre ellos que una parte relevante del gasto se realice en territorio nacional y que al menos el 70% de la proveeduría provenga de proveedores mexicanos, con el objetivo de que la inversión realmente genere actividad económica y empleo especializado dentro de la industria audiovisual mexicana.

Además, el estímulo contempla umbrales mínimos de gasto en México dependiendo del tipo de proyecto, que pueden ir desde 40 millones de pesos para largometrajes narrativos o capítulos de series, 20 millones para documentales y 5 millones de pesos para procesos específicos como animación, efectos visuales o postproducción.

Más allá de los detalles técnicos, el mensaje detrás del decreto es claro: México busca fortalecer su competitividad como destino para producciones audiovisuales internacionales, alineándose con una tendencia global en la que los países compiten activamente por atraer proyectos a través de incentivos fiscales y estructuras regulatorias más sofisticadas.

Sin embargo, este crecimiento también trae consigo nuevos retos. A medida que las producciones se vuelven más ambiciosas y complejas, también lo hacen las estructuras financieras que las sostienen. Hoy hablamos cada vez más de automatización, inteligencia artificial y digitalización dentro de las finanzas de producción.

Pero hay algo importante que recordar: automatizar no significa digitalizar el caos.
La tecnología por sí sola no resuelve procesos mal diseñados. Si una estructura financiera es confusa, automatizarla únicamente hará que los problemas ocurran más rápido. La verdadera transformación ocurre cuando la tecnología se utiliza para simplificar procesos bien estructurados, mejorar el control financiero y permitir decisiones estratégicas más informadas.

En otras palabras, la tecnología no debería servir únicamente para hacer las cosas más rápido, sino para hacerlas mejor.

Desde SUMMIT Finance creemos que el crecimiento de la industria audiovisual en México no depende únicamente de incentivos o inversión internacional. También depende de formar talento especializado, profesionalizar procesos y fortalecer las capacidades financieras de la industria.

Por eso hemos buscado participar activamente en la formación de nuevas generaciones dentro del sector, trabajando y visitando algunas de las principales universidades de México, donde hemos impartido masterclasses y sesiones sobre finanzas de producción audiovisual.

Creemos firmemente que hacer industria también implica compartir conocimiento, formar talento y construir comunidad.

México está viviendo un momento importante. La combinación de inversión internacional, talento creativo, nuevos incentivos fiscales y mayor profesionalización puede consolidar al país como uno de los centros de producción audiovisual más relevantes de la región.

Pero aprovechar esa oportunidad requerirá algo más que buenas noticias.

Requerirá estructura, talento preparado, procesos sólidos y una industria que se construya de manera colaborativa.

Porque al final del día, hacer industria es responsabilidad de todos.

Por:
Abraham Ramírez
CEO & Fundador
SUMMIT Finance