Víctor García León, creador de Animal: “La serie es una comedia que saca punta al contraste entre el campo y la ciudad”

“Al final el éxito de nuestro trabajo consiste en seguir trabajando”, expresa Víctor García León director, guionista y productor madrileño, al repasar en #PRODUprimetime con Ríchard Izarra su trayectoria de más de 30 años en la industria y desgranar los detalles de sus proyectos más recientes, como la exitosa serie de Netflix, Animal, y su último largometraje, Altas capacidades.

Durante la entrevista, García León reflexionó sobre el fenómeno global de Animal de Alea Media, una serie que ha liderado las listas de lo más visto en países tan diversos como España, Argentina, Uruguay y Rumanía. Según el director, la clave de la historia reside en su capacidad de conectar a través del contraste. “Queríamos hacer una comedia que sacara punta al contraste entre el campo y la ciudad; entre un veterinario rural acostumbrado a situaciones bestias y la delicadeza con la que tratamos a las mascotas hoy en día. Esa sensación de quedarte un poco fuera y no llegar a entender lo que pasa a tu alrededor es algo universal con lo que todos nos identificamos”.

Respecto a la segunda temporada de la serie de Netflix, el autor adelantó que el rodaje ha tenido que adaptarse a imprevistos del mundo real, como la clausura judicial del edificio que servía de set principal en Galicia. “Vamos a tener que reubicar el Kawanda con otro concepto, y la trama girará ahora en torno al absurdo del turismo rural”.

García León, quien se define con humor como “mayordomo de sus hijos” en su tiempo libre, analizó también su proceso creativo y la importancia de la colaboración en el set.

“Yo no tengo un método establecido, intento ser honesto con las debilidades del proyecto. Creo mucho en la fricción con la producción; está bien que los creadores no estemos solos con nuestros caprichos. Solo en el intercambio con los demás vas desprendiéndote de lo tóxico y te quedas con lo estimable”.

Sobre su faceta como director y su relación con los actores, destacó la importancia de la confianza mutua. “Lo mejor que puedes hacer por un actor es darle un buen texto y libertad. Si confías en ellos y te apoyas en su talento, el resultado suele ser mucho mejor de lo que habías imaginado inicialmente”.

Finalmente, el director conversó sobre la realidad de producir cine en España y su capacidad para adaptarse a diferentes formatos, desde el cine de autor hasta la publicidad para grandes marcas.

“En España somos como sastres, hacemos trajes a la medida. Tienes que tener varios platos girando a la vez para que no se caigan. He hecho de todo: desde películas familiares para Telecinco hasta anuncios de Coca-Cola. Al final, el éxito no es el ego, sino la posibilidad de seguir teniendo trabajo”.

Estrenó su séptima película, Altas capacidades, en el Festival de Málaga.

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