Carlos Meléndez lleva el cine vertical mexicano a Cannes con The Offering y The Blind Alley

El cineasta mexicano Carlos Meléndez llevará su visión del horror y la fantasía al Festival de Cannes, luego de que sus cortometrajes verticales The Offering y The Blind Alley fueran seleccionados para formar parte de Fantastic Pavilion Vertical Cinema Cannes 2026, showcase internacional dedicado al cine fantástico en formato 9:16 dentro del Marché du Film.

La selección marca un nuevo paso en la carrera del realizador, quien desde hace varios años explora las posibilidades narrativas del contenido pensado específicamente para consumo móvil y plataformas digitales. Aunque no podrá asistir personalmente al festival debido a compromisos profesionales, Meléndez celebró el alcance que han tenido estas piezas nacidas originalmente en TikTok.

EL CINE VERTICAL LLEGA A CANNES

Meléndez explicó que la noticia lo tomó por sorpresa, sobre todo porque el formato vertical apenas comienza a consolidarse dentro de los espacios más importantes de la industria cinematográfica internacional.

“Dos de mis cortometrajes de formato vertical quedaron seleccionados en la sección de formato vertical del Fantastic Pavilion, que básicamente es la sección dentro del Marché du Film dedicada al cine fantástico. Me da mucho gusto que además se haga un espacio para este nuevo formato que está rompiendo la industria”, afirmó.

Las obras seleccionadas, The Offering y The Blind Alley, forman parte de una nueva ola de narrativas diseñadas para verse directamente desde el celular. Ambos proyectos surgieron inicialmente como ejercicios narrativos publicados en su cuenta de TikTok @beat_melendez.

“Desde que salió TikTok lo vi como un canal de difusión muy interesante para que el trabajo y la obra llegaran a una mayor audiencia. La vida del cortometraje, una vez que termina de rotar en festivales, muchas veces es difícil que resurja o encuentre nuevas audiencias”, explicó.

El realizador señaló que el formato vertical le permitió experimentar con nuevas maneras de contar historias, manteniéndose activo entre proyectos de mayor escala.

“Para mí se volvió una forma de seguir generando historias que pudiera realizar de manera más rápida y ponerlas en acceso al público para tener una impresión inmediata”, dijo.

NUEVAS VENTANAS PARA EL CINE INDEPENDIENTE

Para Meléndez, el crecimiento del contenido vertical representa una oportunidad importante para el cine independiente y para los realizadores que buscan nuevas formas de distribución.

“El formato vertical se va a quedar. Es una nueva forma de consumo y una nueva ventana. Si algo batalla el cine independiente es conseguir distribución. Así como YouTube se volvió una ventana para que los cineastas compartieran su obra, creo que ahora el formato vertical también es una ventana para llegarle a muchísima gente”, aseguró.

Incluso adelantó que ya trabaja en proyectos diseñados específicamente para este modelo narrativo, inspirados en el auge de los microdramas asiáticos.

“Dentro de los proyectos que ya estoy gestando hay largometrajes para formato vertical, que se vean un poco en episódicos, siguiendo la misma fórmula de los microdramas coreanos y chinos. La cantidad de views que tienen esos dramas es impresionante y eso nos da a entender que hay una audiencia ávida ahí”, comentó.

El director considera que las plataformas ya comenzaron a adaptarse a esta nueva forma de consumo audiovisual.

“ViX ya abrió su canal para formato vertical. Netflix acaba de abrir su ventana para formato vertical. Todas las plataformas van a empezar a mudarse al contenido llevado directo para el celular”, afirmó.

Aunque mantiene su compromiso con la experiencia cinematográfica tradicional, reconoce el potencial creativo de estas nuevas herramientas.

“Para mí siempre la lucha va a ser hacia la pantalla grande y mantener la experiencia del cine, pero encontrar nuevas ventanas para conectar con audiencias y seguir contando historias se me hace fundamental”.

EL CINE DE GÉNERO “ES EL MONSTRUO QUE NUNCA MUERE”

Además de hablar sobre el formato vertical, Meléndez compartió su entusiasmo por el crecimiento internacional del cine fantástico y de horror, género donde ha consolidado una voz autoral reconocible gracias a proyectos como Histeria y la serie de Netflix Mi encuentro con el mal.

“El cine de género es el monstruo que nunca muere. Siempre que el cine está en crisis, el cine de género es el que llega a salvarlo, porque creo que es el más disruptivo, el más innovador y el que sabe reformularse según los miedos de las personas”, señaló.

También destacó el momento que atraviesa el género en México y Latinoamérica.

“Estoy muy entusiasmado de ver tanta realización mexicana y latinoamericana de género que cada vez se hace más evidente y más importante”.

ENTRE MÉXICO, EE. UU. Y COLOMBIA

Actualmente, el realizador trabaja en distintos proyectos internacionales entre México, EE. UU. y Colombia. Entre ellos se encuentra la dirección de ocho episodios de una serie para plataforma digital, además de la posproducción de un cortometraje para una importante antología de terror estadounidense.

Paralelamente, acaba de concluir en Colombia el rodaje de un microdrama vertical que ya se encuentra disponible en la plataforma ShortMax.

“Estoy colaborando mucho entre EE. UU., México y Colombia. Son mis tres puntos donde estoy más activo y creo que es un momento muy interesante para la producción internacional”, comentó.

Además, Meléndez prepara el estreno de dos largometrajes y continúa explorando nuevas formas de exhibición audiovisual, apostando por formatos emergentes sin abandonar la esencia cinematográfica que caracteriza su obra.