Manuela Walfenzao: “Cuando le das play a un podcast, le estás abriendo la puerta a alguien en tu cabeza”

El Festival Iberoamericano de la Creatividad (FIAP) anunció recientemente que para su edición 2025 incluirá el Podcasting con cuatro nuevas categorías en su reconocimiento a la creatividad iberoamericana: 1) Podcast Original (Formatos); 2) Experiencia de Podcast Interactivo (Innovación); 3) Mejor Integración de Marca en Podcast (Anuncios); y 4) Mejor Producción de Podcast (Producción).

A propósito de este anuncio, Manuela Walfenzao, productora ejecutiva de podcasts, compartió con PRODU su opinión acerca del valor estratégico del formato en el entorno actual y su potencial como canal de conexión real entre marcas y audiencias. Para ella, el podcast no solo es un medio en expansión, sino una oportunidad aún subestimada en América Latina para generar comunidad, lealtad e impacto de largo plazo.

El podcast: un espacio para las marcas que suenan

Por Manuela Walfenzao (Caracas, Venezuela). Productora ejecutiva de podcasts

Me encantaría que este artículo fuese una reunión en la que pudiese preguntarles: ¿Quién escucha podcasts? ¿Qué escuchan? ¿Sienten que hay demasiados? ¿Con quién harían uno? Que me cuenten su experiencia, recomendarles y que me recomienden su favorito. Es un formato que me apasiona porque es verdaderamente íntimo y se ha ganado un lugar muy importante en el ecosistema digital.

Hablar del podcasting como una herramienta de mercadeo en México y Latinoamérica es tarea vital para marcas y agencias. Lo anunció el IAB, cuando uno de sus estudios arrojó que la audiencia de podcasts tiene la mayor lealtad y engagement sobre cualquier otro medio digital. Además, el medio especializado Podnews indicó que, para 2027, América Latina contará con más oyentes de podcasts que cualquier otra parte del mundo y solo en México seremos 47 millones de consumidores.

Cuando uno le da play a un episodio, a diferencia de estar scrolleando en redes o viendo una serie, hay una decisión consciente e íntima de atención. Porque, aunque escuchamos mientras paseamos a nuestra mascota, camino al trabajo o lavando los trastes, estamos dejando que alguien entre en nuestra cabeza. Sí, al ponernos audífonos dejamos entrar a ese host o narrador, y el momento de escucha se convierte en un espacio de conexión con tu contenido favorito, considerado por muchos como un me time.

Es por esto que el podcast ofrece una conexión especial entre marcas y audiencias. Es un contenido que cuenta con un público muy segmentado, fanático de temas específicos como salud mental, true crime, comedia o terror. Hay shows para cada nicho. A su vez son fans del formato, si escuchas uno probablemente te enganches con un nuevo lanzamiento.

Un estudio de la compañía Sounds Profitable habla del surgimiento de los “Brand Fans” personas muy fanáticas del formato que perciben los anuncios dentro de un podcast de manera positiva y están dispuestas a escuchar un show de una marca que les gusta. Un 76% considera que los anuncios les permiten conocer nuevos productos y servicios y el 53% indicó que prefieren comprarles a marcas que patrocinan su contenido favorito. 69% tiene más probabilidades de probar un podcast si hay una marca involucrada, y muchos perciben esa participación como un sello de calidad.

También es cierto que la industria del podcast, que sigue siendo relativamente nueva en la región latinoamericana, se está transformando. La audiencia está creciendo y ya en EE. UU. es considerado un formato mainstream, pero sé que es una herramienta que las marcas aún no están aprovechando en México. Y aquí cada vez más los podcasters crean giras, eventos en vivo, modelos de suscripción, y ya no solo existe en plataformas de streaming de audio. Así lo hemos vivido en Oronda Studio, casa productora de podcasts basada en México, con la producción de los Spotify Podcast Live Sessions en 2023 y 2024 donde cada uno de los shows en vivo hizo sold out. También en los episodios que hacemos con audiencia y abrimos el micrófono en El club del cringe o todos los mensajes, regalos y cartas que recibimos de la audiencia en La última trinchera. Es un contenido que sin duda genera comunidad y engagement.

El video es un componente esencial en esta transformación. Hoy los podcasts se consumen como snackables en redes. Lo que me lleva a pensar que todos hemos consumido un podcast, así sea en sus versiones más reducidas. ¿Cuántas adaptaciones se sacan de una pieza de 60 segundos? Con un branded podcast de 30 minutos, ¿cuántas adaptaciones podríamos sacar? ¿Cuántos formatos dejan una huella digital evergreen, que puede ser revisitada?

Este es un mundo que está creciendo y no, no hay demasiados podcasts, faltan muchísimos shows y audiencias por explorar. Que el FIAP, uno de los festivales de publicidad más relevantes de la industria, tenga una categoría para reconocer los esfuerzos de marketing en este formato es una gran invitación para sumarse y crear de manera disruptiva contenido que conecte verdaderamente con sus audiencias.

Ahora me encantaría preguntarles de nuevo: ¿Escuchan podcasts?

Manuela Walfenzao (Caracas, Venezuela)

Es productora ejecutiva de podcasts y postproductora de cine con más de 10 años de experiencia. Vive en Ciudad de México desde hace 8 años donde ha trabajado en diferentes proyectos creativos. Es cofundadora de Oronda Studio especializado en podcasts. Fue mentora del programa Sound Up de Spotify y entre sus proyectos se encuentran Las mujeres valientes: Guií Chanáa de Nayelli López Reyes, el primer podcast en español y triqui ganador del premio Gabo en audio 2024; Los monstruos no viven bajo tu cama de Jessica Borja Montiel, que estuvo en el top chart por meses. Entre sus proyectos más recientes se encuentran El club del cringe, La última trinchera y Fans sin guión.