Industria y gobierno trabajan en el México Audiovisual para que el país sea competitivo

Con el peso simbólico y político que tiene la figura de Ted Sarandos, co-CEO de Netflix, se abrió este martes 9 el México Audiovisual 2025 Mexav, primer foro de la industria audiovisual, en los emblemáticos Estudios Churubusco. Junto a funcionarios de gobierno, jugadores de la industria buscan las claves para hacer competitivo a México.

“Estoy aquí porque consideramos que México es uno de los lugares más importantes para formar parte de esta industria”, dijo Sarandos, luego de recordar la inversión de US$ 1.000 millones que realizan en series y películas mexicanas. También que hace ya 10 años, la plataforma apostó por México, al crear la primera serie en Latinoamérica, Club de cuervos. Sarandos compartió su visión sobre el potencial narrativo de México, con el recuento de distintos realizadores que han impactado al mundo con sus producciones.

“Estamos aquí, porque queremos ayudar a esta industria a crecer. Así que, ofrezcamos a nuestro público una narrativa aún más creativa, ambiciosa y auténtica que les encante. Cultivemos a la próxima generación de talento mexicano para que puedan contar las historias que los cautiven, y nosotros podamos ayudarlos a darlas a conocer al mundo. Porque si lo hacemos, ayudaremos a esta industria a alcanzar nuevas alturas” dijo el ejecutivo.

En el México Audiovisual 2025 Mexav, primer foro de la industria audiovisual, se buscan las claves para hacer competitivo a México.

La temática de la sostenibilidad, la renovación de los estudios Churubusco, la innovación que trae la producción virtual y nuevas tecnologías, la importancia del cine de animación, de la formación, de los incentivos y cash rebate, fueron algunos de los temas de la agenda del primer día.

Asistieron más de 300 representantes de instituciones públicas, casas productoras, gremios, cineastas, técnicos, académicos y empresas de toda la cadena de valor audiovisual.

ALIANZAS Y APOYO GUBERNAMENTAL

El encuentro es una iniciativa de Canacine y Estudios Churubusco, de la mano con la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (Amacc), la Motion Picture Association (MPA-México) y la Federación Mexicana de Productores de Cine (FMPC), en colaboración con el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine) de la Secretaría de Cultura. Cuenta con el apoyo de Netflix.

Daniela Alatorre, directora general del Imcine inauguró el evento. También estuvieron abriendo las jornadas Sergio Silva, titular de la Unidad de Fomento y Crecimiento Económico y Sergio Fuentes, director y responsable de Industrias Creativas, ambos de la secretaría de Economía, quienes asistieron en representación de Marcelo Ebrard, secretario de Economía. Cristián Calónico, director de los Estudios Churubusco fue parte de la apertura de las jornadas.

El objetivo de México Audiovisual 2025 Mexav es consolidarse como una nueva plataforma de diálogo, vinculación y proyección internacional para el sector audiovisual mexicano.

“Queremos hacer énfasis en la importancia del audiovisual para el impulso de la economía. Entendemos que se trata de industrias, a las que es necesario apoyar” dijo Sergio Silva, tras afirmar que lo que necesita la industria creativa es que el Estado la voltee a ver. “Es una actividad que no solo es entretenimiento. Genera empleo, economía. Es un sector productivo que, como todos los demás, necesita cierto apoyo estrategico y que además, ayuda a preservar la identidad cultural”, afirmó el funcionario.

“México podría ser, sin duda, uno de los grandes polos de desarrollo audiovisual del mundo, pero para eso tenemos que trabajar en hacer que el país se vuelva competitivo a nivel de incentivos y estímulos para el desarrollo de la industria. Es un momento vital para todas las oportunidades y retos que tenemos que trabajar en conjunto”, señaló Mauricio Durán, presidente de Canacine.

SOSTENIBILIDAD: UN NORTE PARA MÉXICO

Andrés Medina, gaffer; Linda Ramos, productora; Bárbara Enriquez, diseñadora de producción; Paula Amor, productora y gestora cultural y Stephanie García, Greener

En el panel Prácticas, estándares y retos para reducir el impacto ambiental de la producción audiovisual, se coincidió en que la sostenibilidad debe integrarse desde la preproducción. Además, que se requiere de mucha planeación. Con participación de Stephanie García, Greener; la productora Linda Ramos; la diseñadora de producción Bárbara Enriquez y el gaffer Andrés Medina, moderados por Paula Amor, productora y gestora cultural, se abordaron medidas para optimizar el transporte y reducir el uso de generadores diésel, de los principales contaminantes en el set. Además de priorizar iluminación LED, reducir residuos y digitalizar procesos. También se destacó el papel del departamento de arte en el uso de materiales menos contaminantes y la necesidad de protocolos claros de gestión. Se subrayó que estas prácticas deben convertirse en hábitos cotidianos de la industria.

INCENTIVOS: MOTOR DE LA ECONOMÍA

Los casos de éxito en la región están vinculados a los incentivos, según se reveló en el panel Industria Audiovisual en Iberoamérica: casos de éxito internacionales. Ernesto Musitelli (Uruguay), Director de Musitelli Film & Digital y creador del Reducto Hub Audiovisual de Uruguay, explicó como en el caso de su país, que tiene un mercado muy pequeño, gracias a la creación del Programa Uruguay Audiovisual (PUA) se generó un aumento del 340% en semanas de rodaje. “Durante la pandemia Uruguay se volvió especialmente atractivo porque seguía abierto”, recordó.

El caso de Colombia lo explicó Carlos Moreno de Proimágenes. Gracias a los distintos programas se han logrado grandes avances. En 2003: el Fondo de Desarrollo Cinematográfico (FDC) financiado por taquilla, permitió pasar de dos o tres películas al año a más de 80. 2012 fue el año que se creó el Fondo Fílmico Colombia (FFC) con incentivos hasta del 40%. El CINA (Certificado de Inversión Audiovisual Nacional), se creó en 2020 con un 35% de tax credit transferible para cualquier formato audiovisual. Los resultados de éste último son 164 proyectos aprobados, US$ 425 millones de inversión en cuatro años, 130.000 empleos, 568.000 noches de hotel, retorno de 3:1 en inversión. El caso emblemático, afirma, fue Cien años de soledad (Netflix, US$ 80 millones).

Berni Melero, director de estrategia y desarrollo Wakai en España, explicó el caso de Islas Canarias con incentivos de 50% de deducción en el primer millón de euros y 45% en los siguientes. Un impuesto de sociedades al 4% (vs. 30% nacional). En 2024 lograron 174 producciones y 218 millones de euros de inversión, junto a programas de formación para retener talento.

CLAVES DE SUPERVIVIVENCIA EN LA PRODUCCIÓN

Un debate muy interesante fue el que protagonizó el panel Retos y claves para el éxito de una casa productora. Alli participaron Gabriel Guzmán (Nuevo León), IMAGYX Entertainment; Alejandra Cárdenas, de Sin Sentido Films; Kenya Márquez (Jalisco), de Puerco Rosa Producciones e Inna Payán, de Animal de Luz. La moderación fue de Victor Leycegui, de la Federación Mexicana de Productores de Cine.

Una de las claves sobre las cuales se conversó, fue sobrevivir con resiliencia en una industria marcada por ciclos largos. También con falta de financiamiento y políticas públicas insuficientes. Se destacó la urgencia de una Ley de cine actualizada y estímulos para inversión de producciones extranjeras, ya que la fuga de producciones hacia países como Colombia evidencia la falta de competitividad de México.

Descentralizar, donde cada estado genere sus propios incentivos de producción, sería una solución. No solo por atraer inversiones. También para lograr variedad de locaciones, educar talento y hacer crecer industria en los estados. La descentralización también permitiría generar historias diversas y públicos con mayo riqueza e inclusión.

Muchas empresas productoras logran ser resilientes y superar momentos difíciles, gracias a la diversificación de servicios y a la oferta de servicios de producción. También a su flexibilidad operativa (equipos pequeños y multitasking). Pero sobre todo a la pasión y perseverancia. También a sus alianzas estratégicos y a las coproducciones.

INNOVACIÓN Y PRODUCCIÓN VIRTUAL

En el panel Innovación en infraestructuras físicas y virtuales, fue moderado por Ramiro Ruiz, de Filmadora. Participaron Mónica Reina, cinefotógrafa y especialista en Virtual Production; Bernardo Jasso, asistente de dirección, y presidente de ADMX Y Cynthia Navarro, productora de efectos visuales y supervisora de postproducción. Allí se destacó que la producción virtual representa una evolución natural de los efectos visuales, pero exige una planeación exhaustiva desde la preproducción.

Mónica Reina explicó qué es la producción virtual en el panel Innovación en infraestructuras físicas y virtuales, moderado por Ramiro Ruiz, de Filmadora, Bernardo Jasso, asistente de dirección, y presidente de ADMX Y Cynthia Navarro, productora de efectos visuales y supervisora de postproducción.

Mónica Reina destacó que esta tecnología, basada en sistemas de trackeo y motores como Unreal Engine, permite fusionar el mundo físico y digital en tiempo real. Cynthia Navarro subrayó que la decisión entre croma o producción virtual depende de la visión creativa. También de los recursos de cada proyecto, y que ambas tecnologías pueden convivir. Por su parte, Bernardo Jasso enfatizó que el reto es diseñar flujos de trabajo claros. También invertir más tiempo en pre que en postproducción y entender las ventajas y límites de cada técnica. Los panelistas coincidieron en que México ha dado pasos relevantes en este campo, pero necesita perder el miedo a experimentar y consolidar equipos que pongan la tecnología al servicio de la historia.

DOS DÍAS DE DEBATE

Durante dos días, México Audiovisual 2025 Mexav, tiene más de doce paneles y mesas de diálogo con la participación de líderes del sector nacional e internacional. Se abordarán casos de éxito en producción, estrategias de proyección global, evolución del cine documental, retos en la distribución de contenidos mexicanos, oportunidades en mercados especializados e impacto económico de la industria tanto en México y sus estados, como alrededor del mundo.

Conoce la agenda de México Audiovisual 2025 Mexav

Ver la presentación de Mariana Félix, Program Manager, Production LATAM de Netflix, durante su participación en MEXAV 2025.