El sector audiovisual español reclama una “ventanilla única” y menor burocracia para exprimir el mejor momento de las ayudas públicas

El sector audiovisual español vive una paradoja: dispone del mayor abanico de ayudas públicas y herramientas de apoyo de su historia, pero su gestión amenaza con desbordar la velocidad que exige el mercado actual. Esta ha sido una de las principales conclusiones de la Jornada sobre Ayudas al Audiovisual, organizada por el Clúster Audiovisual de Madrid en el Palacio de la Prensa, en colaboración con el Ayuntamiento de Madrid y la Comunidad de Madrid.

El encuentro, que reunió a toda la cadena de valor de la industria —desde instituciones europeas y administraciones públicas hasta despachos especializados, distribuidoras y la banca—, sirvió para radiografiar un ecosistema en profunda transformación tecnológica y de consumo, pero, sobre todo, para poner voz a las demandas urgentes de los creadores y productores.

El encuentro arrancó con la bienvenida de Patricia Motilla (socia de Andersen Tax & Legal y vocal de la Junta del Clúster de Madrid), que dio paso a Peter Andermatt (responsable de la Oficina MEDIA), quien ofreció la ponencia inaugural sobre el marco europeo de ayudas al audiovisual, aportando una visión estratégica sobre las oportunidades existentes a nivel comunitario.

El Clúster Audiovisual de Madrid reúne al sector para analizar la evolución de las ayudas al sector audiovisual

INTERLOCUCIÓN ÁGIL

El plato fuerte de las reivindicaciones llegó durante la mesa dedicada a la producción audiovisual. A pesar de reconocer y poner en valor el histórico despliegue de fondos e instrumentos de apoyo por parte de las administraciones locales, autonómicas, nacionales y europeas, los productores lanzaron un mensaje unánime: el exceso de burocracia frena la competitividad.

En un entorno globalizado y dinamizado por las plataformas de streaming, los tiempos de los proyectos se han acelerado de forma drástica. Por ello, los representantes de la producción insistieron en la necesidad imperativa de simplificar los procesos administrativos y avanzar hacia modelos de interlocución mucho más ágiles. La propuesta más repetida y respaldada fue la creación de una ventanilla única que centralice la gestión, unificando los criterios de los diferentes niveles de la administración y evitando la duplicidad de trámites que actualmente asfixia a las productoras.

Las demandas del sector no se limitaron a la fase de rodaje. Durante la jornada se incidió con fuerza en que las ayudas deben evolucionar y flexibilizarse para proteger también la distribución, la exhibición en salas de cine y los festivales. Las participantes recordaron que el éxito de una obra no termina cuando se completa el montaje, y urgieron a revisar los programas de apoyo para que estas tres áreas fundamentales —esenciales para que las historias conecten con el público— no queden descolgadas de la velocidad que impone el nuevo mercado.

RETO FINANCIERO

Por su parte, el sector financiero y entidades como CREA SGR, CaixaBank, Bankinter y Triodos Bank recogieron el guante confirmando un cambio de tendencia: los bancos entienden hoy mejor que nunca las particularidades del audiovisual. Sin embargo, recordaron que para mitigar riesgos en este escenario tan dinámico, la industria debe responder con planes financieros sumamente sólidos y estructurados, capaces de hacer confluir con precisión quirúrgica las ayudas públicas, los incentivos fiscales y la inversión privada.

La jornada concluyó con una idea lanzada por el Clúster Audiovisual de Madrid: la colaboración público-privada ya no es solo una opción, sino el único motor viable. Para que la industria madrileña y española siga siendo innovadora, competitiva e internacional, los mecanismos de control y las herramientas de apoyo institucional deben transformarse al mismo ritmo vertiginoso que lo hacen sus creadores y sus tecnologías.