Ciudad de muertos: El tributo metafísico de Península Films a Enrique Metinides estrena en el FICG

Ciudad de muertos de Península Films & Entertainment estrena el 22 de abril en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara. El film nace de una idea original compartida entre el productor Eduardo Díaz Casanova y el director JM Cravioto para rendir homenaje a la obra del fotógrafo de nota roja Enrique Metinides. Luego de ocho años de producción, la película tendrá su estreno internacional al participar en el Premio Mezcal del FICG.

En Ciudad de muertos se busca que las fotos icónicas de Metinides, cobren vida en pantalla

La obra se presenta como un thriller paranormal con estética de film noir que explora la relación de la Ciudad de México con la muerte, a partir de la obra del fotógrafo. El objetivo central no fue realizar una biografía tradicional, sino honrar el quehacer y la estética de la obra de Metinides, permitiendo que sus fotos icónicas cobraran vida en pantalla.

EL RETO DE PLASMAR LA FOTO FIJA EN UNA PELÍCULA

“Enrique Metinides no era alguien que nada más tomaba fotos. Componía, tenía la estética de la muerte y de la vida. De lo cotidiano, lo trágico”, explicó el productor Eduardo Díaz Casanova, fundador y CEO de Península Films & Entertainment. Díaz Casanova explicó que el reto que se plantearon fue plasmar esas fotografías, junto a su forma de ver la vida -y la muerte-, en la película.

Jero Medina interpreta a Enrique

Cravioto explicó que tras inspirarse en la obra de Metinides, se plantearon el hacer que algunas de sus fotografías icónicas, cobraran vida. “Buscamos inventar historias, algunas inspiradas en los testimonios de la prensa sobre cómo habían sucedido algunas de estas fotografías. Sin embargo, es muy complicado que se le iguale la imagen en movimiento a la imagen fija”, dijo Cravioto, tras comentar que está convencido de que el poder de una imagen fija puede ser más potente que el de una película. Allí el reto.

Eduardo Díaz Casanova

Agregó Cravioto que la película ocurre entre la década de los 40 y los 60, pero decidió mezclar las épocas de los 40, 60 y principios de los 70 para crear un estado mental de la ciudad. “Me interesaba que no se distinguiera cada década”. La decisión de hacerla en blanco y negro (aunque tiene una parte a color), también fue difícil. “Supimos de varias películas que se estaban haciendo en blanco y negro y que estrenarían en 2025. Me gusta huir de lo que está sucediendo, por lo que la pensé en el color. Pero nuestro fotógrafo, Diego Tenorio, insistió en el blanco y negro. Y ciertamente, las fotografías son en blanco y negro. Otro tema fue el formato de filmación: aunque parece que es estándar, es un formato de fotografía, es decir, de foto fija y no de cine. Esto refuerza la sensación de estar viendo una fotografía.

JM Cravioto

ENTENDER LA VISIÓN DE ENRIQUE METINIDES

Enrique Metinides participó como productor ejecutivo de la película antes de su muerte y fue parte activa en el desarrollo. Su familia también fue parte del proceso. “Fue fascinante conocer su visión”, agregó Díaz Casanova.

Comentó que fue un proceso complejo, porque la obra de Metinides es extensa y está repartida en distintos museos, incluyendo el MoMA. Además, recrear la Ciudad de México de la época y conseguir los recursos para un proyecto tan ambicioso, fue complejo.

Agregó Cravioto que trabajó en el film a Metinides como un personaje que está destinado a fotografiar la muerte. Esta interacción con la muerte crea una relación incluso metafísica. “Es una exploración que quise hacer entre el autor y su obra, desde esa mirada”, dijo el director.

La Ciudad de México es otro personaje en la obra. Explicó Cravioto que es una ciudad muy acostumbrada a lidiar con la muerte. “Para mí también es una carta de amor retorcida a mi Ciudad de México, y por eso se llama Ciudad de muertos”, explicó. Una ciudad, agregó, que hace que sus ciudadanos estén sujetos a cualquier cosa que pueda acontecer, desde un accidente o un asalto, eventos que retrató Metinides. Por ello, comentó Cravioto, es tan interesante cómo Metinides logró retratar con imágenes la idiosincrasia mexicana desde la fatalidad.

ALTOS VALORES DE PRODUCCIÓN

El productor Eduardo Díaz Casanova destacó los valores de producción del film. La película parte de un guion de Bernardo Esquinca y Cravioto. Actúan Jero Medina, Gustavo Sánchez Parra, Alisson Santiago y Gerardo Trejoluna.

“El vestuario lo hizo Gilda Navarro. La fotografía es espectacular, y es de Diego Tenorio. Es una película muy completa. La música es de Quique Rangel, miembro de Café Tacvba con su proyecto alternativo llamado Contrabajo, con Mike Sandoval. Me siento muy orgulloso de haberlo de haberla hecho y del resultado. Creo que tiene todo el potencial para para llegar a donde quiera”, comentó Díaz Casanova.

Ciudad de México hace que sus ciudadanos estén sujetos a cualquier cosa que pueda acontecer, desde un accidente o un asalto, eventos que retrató Metinides.

Jero Medina, quien interpreta a Enrique, es un actor que puede transitar distintas historias y personajes. Ello, junto a su capacidad y rango -de imprimir verdad a un personaje y a la vez marcar de forma sutil ciertos detalles- es lo que hizo que Cravioto optara por él como protagonista. “Es una actor muy disciplinado y comprometido. Quiero seguir repitiendo proyectos con él más adelante” afirmó el director.

Tras su paso por el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, donde compite por el Premio Mezcal, Ciudad de muertos continuará su recorrido por diversos festivales internacionales. El estreno comercial de la cinta en las salas de cine está previsto finales del 2026. Este proyecto se suma a la racha de éxitos de Península Films, que recientemente obtuvo importantes reconocimientos en el Festival de Málaga con su producción El jardín que soñamos, consolidando a la productora como un referente en la creación de contenidos originales y ambiciosos en la región.