Director Fernando Eimbcke de Moscas: “Que Mubi estrene primero en salas y luego en streaming fortalece el recorrido de una película”

El director mexicano Fernando Eimbcke aseguró que el estreno de la película Moscas representa una apuesta por fortalecer el recorrido del cine independiente desde las salas hasta el streaming. En entrevista, el realizador destacó la estrategia de Mubi para distribuir la película primero en cines y posteriormente integrarla a su plataforma, además de reflexionar sobre el papel de las plataformas y la importancia de preservar la diversidad cinematográfica. La cinta llegó a las salas este 1 de julio, tras su paso por festivales internacionales como la Berlinale, el Festival Internacional de Cine de Guadalajara y el Festival de Cannes.

MUBI APUESTA POR EL RECORRIDO DEL CINE EN SALAS

La plataforma global Mubi asumió los derechos de distribución del filme. Esto marca el primer lanzamiento de este tipo para la compañía en el mercado mexicano, combinando la exhibición tradicional en salas con su posterior disponibilidad en el catálogo digital.

Eimbcke dijo que la decisión de Mubi de estrenar Moscas en cines antes de llevarla al streaming responde a una estrategia que fortalece la experiencia cinematográfica y la conversación alrededor de la película: “Yo creo que es una apuesta muy valiente de Mubi. Es su primera película que van a distribuir”.

El cineasta señaló que, aunque las plataformas permiten ampliar el alcance de una película, el estreno en salas continúa siendo un paso importante para impulsar su visibilidad: “La gran ventaja de las tecnologías es que una película puede llegar a muchas más partes. Pero, para lograr eso, tener un evento físico es importante, porque eso va a detonar un movimiento en redes”.

Eimbcke afirmó que la experiencia de ver una película en una sala continúa siendo distinta a consumirla en casa: “Ver una película en pantalla grande no nada más es el tamaño o el sonido. La ves en comunidad. Eso genera una emoción mucho más profunda que cuando la ves solo”.

UNA CURADURÍA QUE FORTALECE LA DIVERSIDAD

Eimbcke también destacó el modelo de Mubi y la importancia de contar con plataformas que construyan una oferta basada en la curaduría cinematográfica: “Esta película también va a estar en plataforma y es una plataforma que está teniendo películas importantes. Me parece que eso es importante, es una curaduría”.

Consideró que, en un entorno donde las ofertas tienden a homogenizarse, este tipo de espacios contribuyen a preservar la diversidad de propuestas: “Creo que en este mundo donde cada vez se trata de hacer menos diverso, que haya plataformas que estén tratando de generar esa diversidad, yo lo aplaudo”.

El director añadió que estas plataformas también ayudan a conservar el patrimonio cinematográfico: “Qué importante es no perder la memoria fílmica. Que haya una plataforma donde esté Amores perros, o una película de Carla Simón, o de Alfonso Cuarón. Yo creo que eso es algo que todos los que amamos el cine queremos”.

UNA HISTORIA QUE NACIÓ CON ALEJANDRO GONZÁLEZ IÑÁRRITU

El origen de Moscas se remonta más de dos décadas atrás. Eimbcke explicó que la historia fue escrita hace 22 años para una serie de televisión impulsada por Alejandro González Iñárritu: “Esta historia se escribió hace 22 años para una serie de televisión a la cual me invitó Alejandro González Iñárritu”.

Aunque ese proyecto nunca se realizó, el director encontró nuevamente el texto muchos años después: “Pasaron como 18 años y, limpiando una computadora, me encontré el archivo. Lo leí y dije: ‘Está buenísimo’. Le escribí a Alejandro y le dije: ‘¿Lo puedo usar?’. Y me dijo: ‘Es tuyo, úsalo'”.

A partir de esa autorización, Eimbcke retomó el proyecto junto con la coguionista Vanessa Garnica mientras desarrollaban Olmo.

Posteriormente, con la productora Eréndira Núñez y un equipo integrado por colaboradores habituales, inició la producción de Moscas.

DEL CIRCUITO DE FESTIVALES A LAS SALAS

La película tuvo su estreno mundial en la Berlinale y posteriormente se presentó en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara y en el Festival de Cannes.

Para el director, la respuesta del público confirmó el potencial emocional de la historia: “Creo que es una película que mezcla mucha ternura y mucho humor”.

Eimbcke destacó especialmente la construcción del personaje infantil: “Generalmente se hace un retrato de los niños desde la lástima. Este niño es de una dignidad, de una fuerza y de un arrojo que se ve poco. Siempre que lo veo digo: ‘Es como un pequeño Ulises en su gran odisea'”.

EL CINE COMO INDUSTRIA Y CADENA DE VALOR

El cineasta consideró que cada producción contribuye al fortalecimiento del cine mexicano y recordó que el éxito de una película depende de todo un ecosistema de profesionales.También destacó el impacto de los incentivos públicos para la producción nacional.

“Afortunadamente en México hay incentivos importantes para la producción de cine y estas películas son una muestra de que sí tienen impacto”.

Para Eimbcke, el trabajo no termina cuando concluye el rodaje: “El cine, queramos o no, es una industria. Lo importante es que la película se pueda exhibir, distribuir y que todos los que formamos parte de esta cadena de valor podamos fortalecer ese ecosistema”, finalizó.