Jordi Oliveres de Pitaya: “Nuestra apuesta temprana por el video sigue dándonos una ventaja significativa”

Desde sus inicios Pitaya Entertainment se ha caracterizado por trabajar con contenido premium y talento de primer nivel. La empresa, fundada en 2021, arrancó con cinco programas y hoy cuenta con casi 50.

Jordi Oliveres, cofundador y gerente general de Pitaya, dijo que ha evolucionado la variedad del talento y el rango de audiencias que alcanzan.

“Nuestro roster abarca cada segmento demográfico dentro de la comunidad latina: distintas generaciones, nacionalidades, intereses y gustos. Muchos de nuestros conductores —como Yordi Rosado, Martha Higareda, Adela Micha, y Karla Díaz— ya eran figuras públicas reconocidas antes del podcasting y han convertido el formato en una parte central de su identidad y alcance. Nuestro roster también incluye voces profundamente confiables e inspiradoras en el mercado hispano de EE. UU., como Rodner Figueroa y Adriana Gallardo, cuya conexión con sus audiencias refleja exactamente el tipo de autenticidad cultural que define a Pitaya”, comentó Oliveres.

Indicó que el enfoque de Pitaya es simple: estar donde la cultura realmente sucede, lo que significa ir más allá del podcasting tradicional hacia un ecosistema multiplataforma — “uno donde el contenido no solo existe, sino que viaja, se amplifica y conecta en tiempo real”.

AUDIENCIA CRECE ANUALMENTE EN 25%

Oliveres mencionó que Pitaya promedia actualmente alrededor de 100 millones de streams mensuales de los episodios completos de sus programas en YouTube y aplicaciones de streaming de podcasts — y ese número no incluye el alcance de los programas en redes sociales, donde los conductores tienen colectivamente más de 150 millones de seguidores y generan cientos de millones de vistas adicionales a partir de clips y contenido de formato corto.

“Año tras año, nuestra audiencia ha crecido cerca de 25% — superando significativamente al mercado general de podcasts en EE. UU., que ha crecido aproximadamente un 17% anual en el mismo período, según Statista/Activate Research. Para nosotros, el crecimiento no se trata solo de streams — se trata de construir un network multiplataforma donde el audio, el video y las redes sociales trabajan juntos para impulsar escala, relevancia e impacto cultural”, apuntó.

DIVERSIDAD

Oliveres señala que Pitaya es una de las redes de podcasts en español más importantes del mundo. “Dado que todos nuestros programas son en español, nuestra audiencia es abrumadoramente latina — pero lo que nos define más allá de eso es que comprendemos la diversidad dentro de esa comunidad. Nuestro roster abarca una amplia gama de géneros — noticias, entretenimiento, finanzas, superación personal, comedia y más — y nuestros conductores provienen de muchos orígenes distintos: mexicano, argentino, guatemalteco, colombiano, español. El resultado es una red que llega a audiencias latinas de diversas edades, nacionalidades, e intereses, todas unidas por el idioma y la identidad”, expresó.

Agregó que lo que destaca no es solo a quién llegan, sino cómo interactúa el público con el contenido: “una audiencia latina que se mueve fluidamente entre el audio, el video y las redes sociales — y que participa activamente en la conversación. Desde voces culturalmente influyentes en noticias hasta creadores que impulsan la conversación en comedia y estilo de vida, cada programa conecta con un segmento distinto — pero todos comparten un alto nivel de engagement y confianza”.

YOUTUBE HA SIDO CLAVE EN LA ESTRATEGIA DE PITAYA

Consultado sobre los hitos más destacados en estos cinco años de Pitaya, Oliveres relató que cuando empezaron se dieron cuenta que las audiencias latinas consumían podcasts de manera muy diferente al mercado no hispano. “Hace cinco años, las plataformas dominantes para consumo de podcasts en EE. UU. eran Spotify y Apple Podcasts — pero los latinos preferían abrumadoramente YouTube. Esto creó un desafío real: el negocio de la publicidad en podcasts se había construido alrededor de la inserción dinámica de anuncios en feeds de audio RSS, y la mayoría de los anunciantes no estaban abiertos a hacer campañas de podcasts en YouTube”, citó.

Fue cuando tomaron la decisión de apostar por YouTube de todas formas, “priorizando talento y programas con fuerte presencia en YouTube y construyendo nuestra red alrededor del video desde el inicio”.

Destaca que la apuesta ha dado frutos. “YouTube es ahora la plataforma número uno de podcasts no solo para los latinos, sino a nivel global. Según MIDiA Research, el 62% de los consumidores mensuales activos de podcasts en todo el mundo usan YouTube, en comparación con el 47% de Spotify y alrededor del 25% de Apple Podcasts. A medida que los anunciantes han redefinido el podcasting para incluir video y redes sociales, hemos estado en una posición privilegiada para beneficiarnos de ese cambio”, dijo.

APUESTA TEMPRANA POR VIDEO EN UNA INDUSTRIA QUE AÚN SE ENFOCABA EN AUDIO

Enfatiza que YouTube ha sido central en la estrategia de Pitaya desde el primer día — no como un complemento, sino como el núcleo.

“Hicimos una apuesta temprana por el video mientras la industria seguía enfocada en el audio, y esa decisión solo ha acelerado nuestro crecimiento. Lo que hace a YouTube transformador no es solo la escala — es el impacto. En un podcast de audio tradicional, el público escucha a un conductor recomendar un producto. En YouTube, lo ve — la cara del conductor, su reacción, su entusiasmo genuino. Esa dimensión visual abre posibilidades creativas que el audio simplemente no puede igualar: elementos gráficos en pantalla, product placement, segmentos personalizados, contenido de marca integrado de forma natural en el programa. Si combinas eso con la amplificación en redes sociales, todo esto crea un poderoso ciclo: el contenido de formato largo de los podcasts genera profundidad y confianza, el video impulsa la conexión con el público, y el contenido corto extiende el alcance exponencialmente. Para las marcas que buscan conectar con audiencias latinas, esa combinación de confianza, escala y relevancia cultural no tiene rival”, resaltó Oliveres.

ENTREVISTAS A CELEBRIDADES Y NOTICIAS DE ENTRETENIMIENTO ENTRE LO DE MAYOR CONEXIÓN

En términos de engagement, Oliveres menciona que las entrevistas a celebridades, las noticias de entretenimiento, y los programas informativos son lo que consistentemente lideran, “porque combinan voces de confianza con conversación en tiempo real”.

Citó que espacios como Pinky Promise y La entrevista han construido una lealtad de audiencia extraordinaria, mientras que la programación informativa como La saga con Adela Micha y Así veo las cosas con Jorge Ramos llega a millones de espectadores cada semana manteniéndose en el centro del ciclo cultural y de noticias.

En Shock y La mesa del tijereo

En el ámbito del entretenimiento, señaló que programas como En shock y Javier Ceriani dominan de manera consistente, “con Javier Ceriani ubicándose regularmente como el podcast en español número uno en YouTube en EE. UU”.

Agregó que los formatos orientados a la Generación Z como Enviadas, 5inco Mentarios y La mesa del tijereo generan un engagement masivo a través de las redes sociales — donde los clips, las reacciones y los momentos compartibles extienden la vida del contenido mucho más allá del episodio completo. “Lo que une todo esto es una fórmula simple, pero difícil de ejecutar: voces poderosas, contenido culturalmente relevante y un enfoque multiplataforma. Cuando te encuentras con las audiencias donde están — en audio, video y redes sociales — el engagement no solo se da, se multiplica”, enfatizó.

APOYO DE LAS MARCAS

Consultado acerca de las marcas que los apoyan, Oliveres dijo que han trabajado con muchas de las marcas más importantes que operan en EE. UU. y México a nivel nacional — y para muchas de ellas, “Pitaya fue donde ejecutaron su primera campaña de podcasts en español. Toyota, T-Mobile, Airbnb, Starbucks, Walmart, AT&T, Mastercard, McDonald’s y Old Navy son solo algunos de las marcas de renombre con las que hemos colaborado a lo largo de los años”.

Destaca que los clientes regresan por los resultados. “Combinamos talento culturalmente relevante, alcance multiplataforma en audio, video y redes sociales, y una ejecución impecable que hace que la integración de marca se sienta orgánica, no transaccional. Es esa combinación de credibilidad, escala e impacto lo que ha posicionado a Pitaya como una plataforma de confianza para las marcas que buscan conectar de manera significativa con los consumidores latinos tanto en EE. UU. como en México”, dijo.

INTEGRACIONES MÁS SÓLIDAS COMBINAN AUDIO, VIDEO Y REDES

Consultado acerca de la campañas más exitosas en Pitaya, señaló que las integraciones de marca más sólidas son las que combinan audio, video y redes sociales en un solo ecosistema.

“En el extremo más accesible, están los spots insertados dinámicamente en el inventario de audio. A partir de ahí, se suman anuncios leídos por el conductor del programa, que agregan la confianza y autenticidad de la voz de un creador. Encima de eso se incorpora YouTube, lo que permite a las marcas incluir anuncios en video leídos por el conductor y segmentos personalizados, donde las audiencias no solo escuchan al conductor hablar de un producto — lo ven, en el contexto de un programa que aman. A eso finalmente se le suma amplificación en redes sociales para extender el alcance de la campaña mucho más allá del episodio”, expresó.

Indicó que los datos respaldan este enfoque: los anuncios leídos por el conductor pueden generar hasta un 71% más de recuerdo de marca (Spotify, Nielsen), y cuando se añade video y redes sociales, ese impacto se multiplica. “Por eso las campañas que mejor funcionan no son acciones aisladas — son activaciones integradas y multiplataforma que llegan a las audiencias en todos los puntos de contacto”, dijo.

EVOLUCIÓN A ECOSISTEMAS DE MARCA MULTIPLATAFORMA

Oliveres señaló que el modelo de negocio de Pitaya ha evolucionado de vender audio a construir ecosistemas de marca multiplataforma.

“En los últimos cinco años, hemos apostado decididamente por los anuncios en video leídos por el conductor, el contenido personalizado y la amplificación en redes sociales — porque ahí es donde están las audiencias y donde las marcas obtienen el mayor retorno”, destacó.

Dijo que los podcasters más importantes de hoy son creadores multimedios con influencia en YouTube, Instagram, TikTok y más. “Las campañas más efectivas son las que activan toda esa huella digital. Lo hemos visto de primera mano con socios como Toyota y T-Mobile, que han adoptado un enfoque totalmente integrado — combinando audio, video y redes sociales para llegar a las audiencias latinas en cada punto de contacto. Ese es el modelo: aprovechar la confianza del creador y el alcance multiplataforma para comunicar mensajes de marca a gran escala que al mismo tiempo se sientan orgánicos y culturalmente relevantes”, enfatizó.

EL PODCASTING YA NO ES SOLO AUDIO

Consultado acerca del aprendizaje de estos años, Oliveres dijo que la lección más importante fue entender que podcasting ya no es solo audio: los creadores y las redes que entendieron temprano que las audiencias se mueven fluidamente entre el audio, el video y las redes sociales son los que lideran hoy.

Pitaya promedia actualmente alrededor de 100 millones de streams mensuales

Agregó que hay algo que no ha cambiado: la confianza lo es todo. “Las audiencias no siguen plataformas — siguen personas. En Pitaya, nuestro enfoque siempre ha sido en voces culturalmente auténticas con credibilidad real en la comunidad latina. Muchos de nuestros conductores construyeron esa confianza mucho antes del podcasting — y eso es lo que hace que su conexión con las audiencias sea tan poderosa y valiosa para las marcas. Las plataformas evolucionan. Los formatos evolucionan. Pero la confianza es la constante — y ahí es donde todo comienza”.

LA APUESTA POR EL VIDEO FUE UNA ELECCIÓN ESTRATÉGICA

La decisión de apostar por el video como prioridad, tomada años antes de que se convirtiera en la norma, ha sido la elección estratégica de mayor consecuencia que tomaron en Pitaya.

“En un momento en que el podcasting todavía se definía como audio, hicimos del video una condición no negociable y priorizamos el talento con fuerte presencia en YouTube. Requirió convicción ir en contra del modelo predominante, pero estábamos construyendo algo en torno al comportamiento de las audiencias, no a las suposiciones de la industria. Hoy, el video es el estándar, y esa decisión temprana sigue dándonos una ventaja significativa”, apuntó Oliveres.

HUELLA TRANSFRONTERIZA EN EXPANSIÓN

Oliveres comenta que hacia el futuro la oportunidad que se avecina es enorme. “Hay más de 68 millones de latinos en EE. UU., con un poder adquisitivo de US$3.4 mil millones — una cifra que sigue creciendo. Para ponerlo en perspectiva, si los latinos en EE. UU. fueran su propio país, su PIB se ubicaría como la quinta economía más grande del mundo. No se trata de conectar con una audiencia emergente — se trata de liderar dentro del nuevo mainstream”, resalta.

Agregó que ese liderazgo se extiende más allá de EE. UU. “Nuestros creadores y contenido ya resuenan en toda América Latina, lo que nos da una huella transfronteriza natural que continúa expandiéndose a medida que el mercado crece. Hemos construido una red premium donde las principales voces latinas, la distribución multiplataforma y las marcas globales convergen — y la oportunidad que se avecina es escalar ese modelo aún más”, finalizó.