SDO automatiza procesos y lleva la ficción vertical a una escala industrial

SDO/The Eleven Hub, la productora de Loli Miraglia y Lucas Mentasti, acaba de estrenar por Shorta, Fuego prohibido que rápidamente se convirtió en lo más visto de la plataforma de origen argentino al igual que TILF, que continúa en el primer puesto desde hace más de dos semanas.

“Eso nos confirma que los contenidos verticales que estamos entregando realmente están conectando muy bien con la audiencia y funcionando fuerte dentro de la plataforma”, dijo Miraglia a PRODU.

Fuego prohibido última producción de la compañía rápidamente se transformó en lo más visto en Shorta

Añadió que el crecimiento de la demanda impulsó una reestructuración profunda en las dinámicas de trabajo tradicionales, llevando a la empresa a adoptar un sistema de flujo continuo muy similar al industrial.

“Este crecimiento nos llevó a reforzar toda la estructura interna y dividir nuestros equipos en múltiples unidades de producción en simultáneo. Hoy trabajamos con un sistema estilo fábrica, con flujos continuos para todas las áreas: desarrollo, producción, casting, posproducción, edición, etc. Eso nos permite ser muy costo-efectivos y generar presupuestos competitivos tanto para el mercado local como internacional”, amplió.

Actualmente, los proyectos de la productora traspasan las fronteras locales, con múltiples realizaciones planificadas para Shorta, desarrollos para Hong Kong, originales propios y ficciones para un importante medio local que aún no puede revelar.

EL ARTE DE RETENER AL ESPECTADOR

Actualmente ante tantos estímulos , el mayor desafío de los creadores de contenido es capturar la atención del usuario de manera inmediata y por eso la creación del guion sea la etapa más compleja de todas, “porque ahí se define no solo la estructura narrativa sino también la viabilidad de producción”, sostuvo Miraglia.

“En vertical, cada episodio tiene que respetar un pulso y una estructura de beats muy específica. El objetivo es generar engagement inmediato y sostener la sensación de un episodio más, que es la base del binge-watching en este formato”, destacó.

Respecto a las temáticas que mejor conectan con el público, el melodrama clásico convive con los nuevos hábitos de consumo de los jóvenes. Mientras que las historias con estructura más cercana a la novela tradicional siguen funcionando muy bien, especialmente para audiencias de más de 25 años y géneros como la comedia, el thriller, el suspenso y el terror experimentan una fuerte avanzada. Estos últimos tienen muy buena performance y suelen captar audiencias más jóvenes, especialmente por el ritmo y el tipo de tensión narrativa que permiten construir en capítulos cortos.

NUEVOS CÓDIGOS ESTÉTICOS

Para Miraglia filmar para vertical exige una reconfiguración absoluta del lenguaje cinematográfico y del trabajo con los actores. “Es un desafío muy interesante porque obliga a pensar distinto desde el inicio. En vertical, los planos suelen ser más íntimos, más cercanos y más emocionales. Hay otra relación con los rostros, las miradas y el espacio. Eso modifica bastante la puesta en escena y también el trabajo actoral”, detalló.

Si bien las diferencias presupuestarias respecto al cine o la televisión tradicional son notorias, el formato vertical se presenta como un faro de reactivación para el sector audiovisual en tiempos complejos. “Si bien los presupuestos son menores que en la ficción tradicional, también aparece una nueva industria que propone continuidad laboral, velocidad, escala y volumen de producción. Eso genera nuevas oportunidades para actores, técnicos y equipos creativos”.

Con respecto al modelo de negocio informó que tiene puntos similares a la ficción tradicional, sobre todo en términos de distribución y licencias. En algunos casos producen originales propios y luego los licencian a otros territorios fuera de Argentina y Latinoamérica. En otros, trabajan por encargo para compañías que producen contenido destinado a plataformas internacionales de ficción vertical.

¿CUÁL ES EL SUSTENTO ECONÓMICO?

En cuanto a la rentabilidad y el sustento económico de estas plataformas, el mercado actual demuestra que no existe una única fórmula, sino una convivencia de modelos que van desde el branded content, que SDO ya está explotando (incluso va producir un contenido para una marca), hasta las suscripciones o los micropagos por capítulo. “Como productora, nuestro principal objetivo es lograr historias con suficiente engagement y retención para que luego funcionen bien dentro de plataforma”, aseguró.

Lejos de tratarse de una moda pasajera, las proyecciones internacionales vaticinan un futuro multimillonario para los microdramas, estimando un mercado global que superará los US$20 millones para 2030.

“Creo que llegaron para quedarse por bastante tiempo. El formato vertical ya forma parte del ecosistema audiovisual. No viene a reemplazar otros formatos, sino a convivir con ellos desde un lenguaje mucho más mobile-first“, concluyó.