El actor mexicano Armando Espitia valora la libertad de moverse en distintos géneros y formatos

El actor mexicano Armando Espitia vive un momento de gran apertura y diversidad en su carrera, participando en múltiples géneros y formatos, en distintas pantallas, con una filosofía clara: divertirse y dar lo mejor de sí en cada proyecto. En entrevista con PRODU, el actor destacó que, a diferencia de muchos colegas que buscan convertir su nombre y rostro en una marca reconocible, prefiere mantener cierto grado de anonimato. Además, valora la libertad de participar en distintos formatos y géneros.

Para él, es un verdadero halago que los espectadores no logren identificarlo de un proyecto a otro, al transformarse en el personaje gracias a sus drásticos cambios de registro. Espitia lo ejemplifica con el viaje, que le permite conocer más lugares y más formas de hacer y de ver el mundo.

Aseguró además, no tener preferencia por ningún género en particular. “Disfruto más pensar en el personaje y en la propuesta de tono del director que en el género. Si me divierte, le voy a poner todas las ganas. Y ya vi que me divierto con todos los géneros. Entonces, está fácil para mí por ahora”.

EL RIGOR DEL MELODRAMA Y LAS SERIES DE PLATAFORMA

En su salto a la producción a gran escala, Espitia acaba de concluir su trabajo en Colisión (HBO Max), una telenovela de 39 capítulos filmada a un ritmo acelerado. Allí interpreta a Cacho, un investigador policial con actitudes machistas iniciales que, a lo largo de la trama, logra deconstruirse bajo la guía de su jefa, interpretada por Margarita Rosa de Francisco, a quien Espitia elogió por su rigor y disciplina.

A la par, el actor confirmó su participación en la nueva temporada del drama legal La ley de Alicia. En este proyecto, interpreta a un personaje de clase trabajadora, basado en un caso real, que emprende una profunda búsqueda de justicia. En este caso participa en uno de los capítulos.

LA COMEDIA INMERSIVA Y EL CINE REFLEXIVO

En el terreno del humor, Espitia forma parte del elenco de la adaptación de La oficina (Prime Video), dirigida por Marcos Bucay. Para construir a su personaje —un geek aficionado al K-pop—, el actor habitó literalmente el set durante tres meses, aprovechando las horas de rodaje en el escritorio para aprender de forma autodidacta diseño 3D y edición musical, aportando un realismo minucioso al formato de falso documental. El proyecto, destacó, permite una improvisación constante y debates colectivos sobre los límites del humor.

Comentó que este tipo de comedia no suele realizarse en México. “Me gusta muchísimo que sea una comedia tan pensada y que, a veces, también nos lancemos chistes, aunque sean incorrectos. La gente lo recibe bien, lo encuentra divertido. Me gusta formar parte de algo así.”

En contraste con la comedia, el actor reflexionó sobre su papel en Un hijo propio (Netflix), dirigida por la reconocida documentalista Maite Alberdi. Espitia celebró el liderazgo tranquilo de Alberdi, quien logró mantener un ambiente de set pacífico y respetuoso con los horarios personales del equipo. Sobre su personaje, Arturo explicó que, si bien generó rechazo en redes sociales, en el fondo retrata a un hombre educado en el machismo tradicional que anhelaba desesperadamente encontrar una vía para expresar ternura a través de un hijo. “Trabajar con Matie Alberdi cambió mis estándares sobre cómo quiero trabajar”, dijo a PRODU.

IMPULSO AL CINE INDEPENDIENTE

A pesar de su éxito en el streaming, Espitia no abandona sus raíces en el cine de autor. Recientemente presentó en el Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) dos cortometrajes que reflejan su interés por apoyar a nuevos cineastas: Helena con H, una comedia sobre una disputa de herencia protagonizada junto a su gran amiga Mercedes Hernández, y el drama 72, dirigido por Rafael Martínez García, en el que Espitia también fungió como productor.